O AGENTE SECRETO

Título: O Agente Secreto

Diretora: Kleber Mendonça Filho

Ano: 2025

País de Origem: Brasil

Duração: 161min

Nota: 8

Sinopse: Em 1977, um especialista em tecnologia foge de um passado misterioso e retorna à sua cidade natal, Recife, em busca de paz. Ele logo percebe que a cidade está longe de ser o refúgio que procurava.

 

Comentário: Indicado a Palma de Ouro e vencedor dos prêmios de Melhor Ator, Melhor Diretor, da Associação Francesa dos Cinemas de Arte e Ensaio e da Federação Internacional da Imprensa Cinematográfica no Festival de Cannes. O filme é muito bom, a direção do Kleber é sempre um ponto a mais e as atuações de modo geral um espetáculo. A narrativa começa muito bem, mas acho que se estende demais e chega em um desfecho apressado e desnecessário, mas não vou dar spoilers. Acho que o filme podia ter um pouco mais da vibe de "Aquarius", principalmente no desfecho, as ideias de brincar com a narrativa como no caso da Perna Cabeluda deram dinâmica e é deixada de lado para abraçar um antíclimax que pareceu diminuir tudo o que estava sendo construído.

PEQUENO DICIONÁRIO AMOROSO

Título Original: Pequeno Dicionário Amoroso

Diretor: Sandra Werneck

Ano: 1997

País de Origem: Brasil

Duração: 91min

Nota: 8

Sinopse: Luiza e Gabriel se conhecem por acaso e passam a se amar. Conforme o tempo passa, o sentimento que nutrem um pelo outro modifica, e a relação do casal passa por todas as possíveis fases em uma relação amorosa. Construído através de palavras, em ordem alfabética, o romance deles ilustra a pluralidade de sentimentos dentro de uma relação, e os dilemas da vida a dois..

 

Comentário: Adorei o filme quando assisti lá no começo dos anos 2000, revisitando posso dizer que o filme continua muito bom. Andrea Beltrão e Daniel Dantas são gigantes, atores de primeira grandeza e levam seus papéis com profundidade e leveza. Confesso que não gosto muito do final, mas o desenrolar do filme e a escolha narrativa de como fazê-lo ainda funciona quase 30 anos depois. Tony Ramos tem um papel meio datado e tosco, mas funciona dentro da história. Teve horas que eu quis dar uns tapas na cara do Daniel Dantas e tinha horas que eu o entendia completamente. Quero ver a continuação.

O QUE É ISSO, COMPANHEIRO?

Título Original: O Que é Isso, Companheiro?

Diretor: Bruno Barreto

Ano: 1997

País de Origem: Brasil

Duração: 111min

Nota: 8

Sinopse: Guerrilheiros urbanos brasileiros sequestram o embaixador dos Estados Unidos. Agora a vida do diplomata está pendurada por um fio, presa entre um governo não disposto a cooperar e seu medo de captores.

 

Comentário: Indicado ao Urso de Ouro no Festival de Berlim. Baseado no livro escrito pelo político Fernando Gabeira, não sei o quanto é fiel ao mesmo, mas me incomodou que seja vendido como uma "história real" quando há personagens fictícios que não estavam na operação. Havia apenas uma mulher no grupo e a personagem de Claudia Abreu é inventada para se ter mais uma mulher no filme. Tirando esses detalhes o filme é ótimo, tanto a direção quanto as atuações estão ótimas. Alan Arkin e Fernanda Torres brilham. Me arrependo de ter visto este filme só agora, desde que foi lançado queria ver. A cena final é arrebatadora.

VIAJO PORQUE PRECISO, VOLTO PORQUE TE AMO

Título Original: Viajo Porque Preciso, Volto Porque Te Amo

Diretores: Karim Aïnouz & Marcelo Gomes

Ano: 2009

País de Origem: Brasil

Duração: 71min

Nota: 9

Sinopse: Um geólogo é enviado a uma região isolada no nordeste do Brasil para inspecionar fontes de água, mas ele começa a sentir uma sensação de abandono e solidão.

 

Comentário: Indicado a um prêmio fora da competição principal no Festival de Veneza. Karim Aïnouz é gênio e um dos meus diretores brasileiros favorito, aqui ele abusa do experimentalismo, mas conta uma história muito simples e linear. Uma trilha sonora espetacular que resgata os rincões esquecidos deste país tão vasto e cheio de pluralidade que é o Brasil, talvez em um dos filmes que mais represente uma parte abandonada de nosso povo, que você não costuma a ver em novelas e filmes. O cuidado com a edição e a narração precisa de Irandhir Santos foi a combinação perfeita para fazer o filme funcionar tão bem e nos ligarmos ao personagem que sofre por um amor perdido assim como quase todos nós já sofremos um dia. Lindo filme.

SANEAMENTO BÁSICO, O FILME

Título Original: Saneamento Básico, O Filme

Diretor: Jorge Furtado

Ano: 2007

País de Origem: Brasil

Duração: 112min

Nota: 8

Sinopse: Uma pequena comunidade de descendentes de imigrantes italianos do interior do estado do Rio Grande do Sul recorre a um vídeo para tentar resolver os problemas básicos de saneamento que afetam seu povo.

 

Comentário: Lembro de ver o trailer no cinema na época que este filme saiu e eu queria muito ir assistir, acabou que não fui, então o tempo passou e ele ficou na fila até ser esquecido completamente. Que bom que resolvi tirar vários filmes dessa fila, foi uma bela surpresa. Fernanda Torres e Wagner Moura estão muito bem (nem lembrava que era com eles o filme), mas é Camila Pitanga que rouba o filme completamente fingindo que não sabe atuar. Estas comédias leves do Jorge Furtado estão em falta hoje no Brasil, ou tudo é muito besteirol ou politizado demais. Que saudades do Paulo José, o maior dos maiores.

TROPA DE ELITE 2: O INIMIGO AGORA É OUTRO

Título Original: Tropa de Elite 2: O Inimigo Agora é Outro

Diretor:

Ano: 2010

País de Origem: Brasil

Duração: 114min

Nota: 10

Sinopse: Depois de um motim, o ex-capitão Nascimento, agora um alto oficial do Rio de Janeiro, se vê envolvido numa disputa política entre o governo e os paramilitares.

 

Comentário: O filme não teve a mesma repercussão internacional em festivais que o seu predecessor, mas achei este muito melhor. Difícil uma continuação que supera sua obra original, posso lembrar de poucos que entram nesta lista, mas Tropa de Elite 2 definitivamente é um deles. Uma aula para se entender o Brasil de hoje, e me impressiona que alguém ainda vote em miliciano depois de ter assistido este filme. Ele é didático, explica muito bem como a política atual funciona, mas parece que muita gente tomou o filme como mera ficção. Ele não é mera ficção. Wagner Moura está sensacional e até o diretor (que tenho meu pé atrás por vários motivos) realiza aqui uma obra descomunal, perfeita. Me arrependo de não ter assistido antes, minha irmã sempre dizia que era melhor que o primeiro e perdi a oportunidade de debater o filme com ela.

UMA HISTÓRIA DE AMOR E FÚRIA

Título Original: Uma História de Amor e Fúria

Diretores: Luiz Bolognesi, Jean Cullen De Moura & Marcelo Fernandes De Moura

Ano: 2013

País de Origem: Brasil

Duração: 74min

Nota: 10

Sinopse: Gira em torno do amor entre um herói imortal e Janaína, a mulher por quem ele está apaixonado há 600 anos, através da colonização, escravidão, domínio militar e o futuro do Brasil em 2096, em meio às guerras da água.

 

Comentário: Lembro quando lançou este filme que eu queria muito ver, acabou passando e ele caiu completamente no esquecimento para mim, fui escolher um filme de maneira meio aleatória e eis que apareceu ele. Que grata surpresa, achei excelente, uma animação que deveria passar em todas as escolas. Minha única crítica é exatamente ao Selton Mello, que adoro, mas que parece que não combinou muito bem com o personagem. Poderiam ter usado dubladores diferentes com sotaques que remetessem a épocas em que as histórias se passam, a experiência seria mais imersiva. De resto, perfeito ao que se propõe, discutir nosso passado e mostrar o futuro trágico que caminhamos caso não reconheçamos nossos erros.

IRMÃ

Título Original: Irmã

Diretores: Vinícius Lopes & Luciana Mazeto

Ano: 2020

País de Origem: Brasil

Duração: 87min

Nota: 8

Sinopse: Quando a doença da mãe se agrava, Ana e Júlia viajam para o interior conservador do sul do Brasil em busca do pai. No caminho: fantasmas, superpoderes e dinossauros.

 

Comentário: Indicado para dois prêmios fora da competição principal no Festival de Berlim. O filme é simples, mas eu gostei bastante pelo clima underground e até meio anos 90 que ele tem. As duas atrizes estão muito bem e o ritmo meio bucólico de como as coisas vão acontecendo me conquistaram bastante, gosto de filme assim, que não tentam ser mais do que é, mas que conseguem ter ideias inventivas para prender a atenção do espectador e amarrar a narrativa. O final foi arriscado e corajoso, do tipo que não agrada uma multidão, mas que para mim caiu como uma luva. Uma grata surpresa.

AINDA ESTOU AQUI

Título Original: Ainda Estou Aqui

Diretor: Walter Salles

Ano: 2024

País de Origem: Brasil

Duração: 137min

Nota: 10

Sinopse: Uma mulher casada com um ex-político durante a ditadura militar no Brasil é obrigada a se reinventar e a traçar um novo destino para si e os filhos depois que a vida de sua família é impactada por um ato violento e arbitrário.

 

Comentário: Indicado ao Leão de ouro e vencedor de outros três prêmios fora da competição principal no Festival de Veneza e Vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro. Fui assistir sem esperar muito, pois sempre fico com o pé atrás quando o filme tem o hype muito alto e havia lido algumas críticas de que o filme era elitista. Amei o filme, a história é contada de uma maneira que dá muito força a narrativa, é tudo muito forte e sensível ao mesmo tempo. Fernanda Torres está uma força da natureza aqui, para quem está acostumado a ver ela fazendo comédia é impressionante vê-la tão entregue ao papel. Quanto ao filme ser elitista, pode até ser, mas acho injusto isso pesar contra, já que é contado por uma família elitista praticamente do mesmo padrão da que eu cresci. Meu primo é o desaparecido político mais jovem desta época (15 anos: preso, torturado e morto) e o fato de sermos uma família elitista não diminui a dor que isto causou como uma bomba na família. A cena da empregada é extremamente realista, porque é exatamente assim que acontece, por mais que sejam pessoas da família, elas estão ali para serem pagas também. O amor existe, mas a realidade é outra, achei a cena de uma realidade crua e até necessária. Filme obrigatório e ditadura nunca mais.

A FRENTE FRIA QUE A CHUVA TRAZ

Título Original: A Frente Fria que a Chuva Traz

Diretor: Neville de Almeida

Ano: 2016

País de Origem: Brasil

Duração: 83min

Nota: 7

Sinopse: Um grupo de playboys organiza a última festa do ano em uma favela antes da mudança de clima. E para esta noite, além das drogas, álcool e sexo habituais, eles receberão convidados especiais: uma viciada que usa e é usada pelo grupo, um cantor sertanejo que cresceu na favela, um segurança estranho e o dono do lugar.

 

Comentário: Um bom filme do consagrado Neville de Almeida, com vários pontos altos e outros nem tanto assim. Muitos personagens são de plástico, talvez a intenção seja essa, mas os diálogos toscos soam muitas vezes irreais demais. Porém muito, mas muito mesmo da podridão do comportamento de muitos deles são tão reais que chocam mesmo e é essa a força do filme. Os mash up das músicas funcionam de maneira perfeita. Não preciso dizer que é a Bruna Linzmeyer que carrega o filem nas costas, que presença foda, impressionante e muito do filme vale ser visto por isto. Um filme com momentos perfeitos e outros nem tanto, mas que a qualidade se sobrepõe aos erros. O filme cresce da metade pro final. Gostei.

MOTEL DESTINO

Título Original: Motel Destino

Diretor: Karim Aïnouz

Ano: 2024

País de Origem: Brasil

Duração: 115min

Nota: 8

Sinopse: Sob o céu em chamas em uma beira de estrada do litoral cearense, o Motel Destino é palco de jogos perigosos de desejo, poder e violência. Uma noite, a chegada do jovem Heraldo transforma em definitivo o cotidiano do local.

 

Comentário: Indicado a Palma de Ouro no Festival de Cannes. Karim Aïnouz está entre meus diertores favoritos contemporâneos, este pode não estar entre seus melhores filmes, mas ainda assim carrega uma força enorme em vários aspectos. Os personagens são ótimos, Fábio Assunção e Nataly Rocha dão um show. Apesar de uma interpretação apática do protagonista Iago Xavier, acho que convém com o personagem. A história é simples e caminha para um anticlímax que ao meu ver, apesar de não parecer ideal, funcionou. É gostoso de assistir, entretêm sem precisar ser muito profundo como outros filmes do diretor.

MADAME SATÃ

Título Original: Madame Satã

Diretor: Karim Aïnouz

Ano: 2002

País de Origem: Brasil

Duração: 100min

Nota: 9

Sinopse: Um retrato de João Francisco dos Santos, também conhecido como Madame Satã, transformista, amante, pai, herói e convicto do Rio de Janeiro.

 

Comentário: Indicado para os prêmios Câmera de Ouro e Um Certo Olhar no Festival de Cannes. Por mais que eu adore Karim Aïnouz, um dos meus diretores brasileiros preferido, aqui quem brilha mais é o Lázaro Ramos. É o ator que faz o filme funcionar, é sua entrega total ao personagem que convence tudo e todos. A direção é mero detalhe. O trabalho de cenografia e figurino é o segundo grande ponto, parece que voltamos mesmo ao Rio de Janeiro da década de 30. Demora um pouco para engrenar, em determinados pontos parece que não vai para lugar nenhum e não vai mesmo, mas daí você vai tomando um choque de realidade, porque a vida é exatamente assim. É o realismo cru que contamina a gente quando assiste, é esse tapa na cara, essa coisa assustadora que é a vida, sem preto no branco e cheia de áreas cinzentas. O filme é um recorte da época, um recorde do personagem, apenas um recorte do todo.

EU SEI QUE VOU TE AMAR

Título Original: Eu Sei Que Vou Te Amar

Diretor: Arnaldo Jabor

Ano: 1986

País de Origem: Brasil

Duração: 102min

Nota: 9

Sinopse: Um jovem casal recém-separado se encontra na casa onde viviam juntos e começam a discutir seu relacionamento anterior.

 

Comentário: Indicado a Palma de Ouro e vencedor do Prêmio de Melhor Atriz no Festival de Cannes. Depois que nossa Fernanda Torres ganhou o prêmio no Globo de Ouro me toquei que nunca tinha visto ao filme que ela havia faturado em Cannes. Resolvi tirar ele da fila e não me arrependi nem um pouco. O filme é maravilhoso e me trouxe vários gatilhos de relacionamentos passados, e achei excelente como a narrativa muda a todo momento do drama para o trágico e para a comédia. Ambos os atores estão sensacionais, se entregam demais, os diálogos são como facas. Única coisa que me incomodou foram coisas pontuais que se identifica a impressão digital do Jabor, pensamentos burgueses e conservadores travestidos de descolados. Mas o fato do diretor ser uma das pessoas mais desprezíveis da mídia brasileira das últimas décadas, estranhamente isto não afeta em nada ao filme, que continua maravilhosamente bem  quase 40 anos depois. Vale muito a assistida. E Fernanda Torres é gigante!

O AUTO DA COMPADECIDA

Título Original: O Auto da Compadecida

Diretor: Guel Arraes

Ano: 1999

País de Origem: Brasil

Duração: 161min

Nota: 9

Sinopse: No Brasil, dois nordestinos pobres e espertos vivem de enganar pessoas para sobreviver. Quando conhecem uma moça rica, eles têm esperança de se darem bem, mas seus planos são interrompidos pela chegada de um bandido forasteiro.

 

Comentário: Acho que eu era a única pessoa de nacionalidade brasileira que nunca havia visto isso, já que eu nunca quis ver a versão para o cinema (e mais conhecida) que contém cortes da obra original, que é uma mini série para a televisão em quatro episódios. Pois bem, finalmente consegui  achar esta versão sem cortes para a TV e assisti depois de 25 anos. E não é que é bem boa mesmo? Trazendo o universo de Suassuna para a tela, funciona exatamente por ser bem brasileira, por ter uma identidade dos rincões do país imenso que é o Brasil. Tudo funciona bem exatamente por não tentar ser grandioso, são os detalhes, as pequenas histórias que vão sendo contadas e vão se interconectando. Roteiro excelente, elenco afiadíssimo. Filme não envelheceu nada, vendo décadas depois, continua atual e muito bem feito. Nem um pouco empolgado para ver a continuação, acho que se fecha muito bem sem a necessidade disso.

UM COPO DE CÓLERA

Título Original: Um Copo de Cólera

Diretor: Aluizio Abranches

Ano: 1999

País de Origem: Brasil

Duração: 70min

Nota: 7

Sinopse: O tórrido caso de amor entre um homem que vive isolado do mundo, em seu sítio perto de São Paulo, e uma jornalista politicamente engajada. Tudo vem abaixo quando ele tem um ataque de cólera ao notar que as formigas saúvas fizeram um rombo na sua cerca viva.

Comentário: Achei que é um bom filme, galera diz que o que vale é a cena de sexo, mas achei muito mais interessante a verborragia da discussão, que tem momentos que é difícil acompanhar para onde o casal está levando, mas que faz nosso cérebro desencadear um monte de pensamentos malucos tentando entender. Não estava gostando da atuação no começo, mas o negócio vai se desenvolvendo muito bem até um show de ambos os atores (mas a Julia Lemmertz é foda demais, um espetáculo da natureza da atuação). Talvez se tivesse um texto um pouco menos literário funcionasse melhor, pudesse trazer um pouco mais de realismo e proximidade com o público. Um filme que termina muito rápido, acho que tinha mais pano para a manga.

SEM CORAÇÃO

Título Original: Sem Coração

Diretores: Nara Normande & Tião

Ano: 2014

País de Origem: Brasil

Duração: 26min

Nota: 8

Sinopse: Leo sai de férias para o litoral na casa de seu primo, em uma vila de pescadores. Lá, ele conhece uma garota que atende pelo apelido de Sem Coração por quem se apaixona.

Comentário: Vencedor de um prêmio de curtas do Festival de Cannes. Este curta metragem é o que deu origem ao filme lançado em 2023. Resolvi assistir este antes de ver o longa. É uma história bem simples, com foco naquela época que marca o fim da infância e o começo da adolescência. Durante o curta, tenho que confessar que nada me chamou muito a atenção, nada havia me cativado ou me emocionado de nenhuma forma. O desfecho, no entanto, é sensacional. É o final que fez o curta valer a pena para mim. Me deslocou no tempo e fez eu rever as primeiras vezes que me apaixonei e os pedaços de nossos corações que acabamos deixando para trás. Não consigo imaginar isso como um longa, pois não vi tantas camadas para ser trabalhado em tanto tempo em tela, mas há quem esteja exaltando o filme, portanto verei muito em breve.

HOUVE UMA VEZ DOIS VERÕES

Título Original: Houve uma Vez Dois Verões

Diretor:  Jorge Furtado

Ano: 2002

País de Origem: Brasil

Duração: 73min

Nota: 10

Sinopse: Uma comédia dramática sobre o amadurecimento, onde o efeito que dois verões têm na vida de vários adolescentes. A história de Chico que se apaixona por Roza (com Z) ao se conhecerem em uma praia num verão no sul do Brasil. Eles se reencontram no verão seguinte.

 

Comentário: Assisti no cinema na época do lançamento e lembro que havia gostado muito, uma época em que o cinema nacional estava retomando alguma relevância depois de anos de falta de investimento. O diretor aqui prova que não precisa de orçamento milionário para se fazer um ótimo filme. Nessa época eu estava namorando pela primeira vez e descobrindo a sexualidade, assim como os garotos no filme, lembro inclusive que este foi um dos primeiros filmes que vimos juntos no cinema. Adorei mais ainda nessa reassistida, me vi de volta no tempo, a história é tão boa e podemos analisar como pensávamos de maneira diferente. Fazia tempo que não assistia algo que me tirava um riso gostoso do rosto, que me trouxesse uma saudades não só da minha vida daquela época, mas também do mundo daquela época. A trilha sonora é maravilhosa, inclusive o poster do The Pogues no quarto do guri eu já tinha aquele CD na época, o elenco funciona tri bem. Que saudade, que saudade, que saudade...

CHUVA É CANTORIA NA ALDEIA DOS MORTOS

Título Original: Chuva é Cantoria na Aldeia dos Mortos

Diretores: Renée Nader Messora & João Salaviza

Ano: 2018

País de Origem: Brasil

Duração: 114min

Nota: 8

Sinopse: Rodado ao longo de nove meses na aldeia Pedra Branca (Terra Indígena Krahô, no Tocantins), sem equipe técnica e em negativo 16mm, o filme acompanha Ihjãc, um jovem Krahô que, após um encontro com o espírito do seu falecido pai, se vê obrigado a realizar sua festa de fim de luto.

 

Comentário: Vencedor do Prêmio do Júri na premiação Um Certo Olhar no Festival de Cannes. Só pela ideia de se fazer um filme nas condições que foram feitas em uma aldeia indígena já vale a experiência de ser assistido. Interessante ver como o elenco, que não são atores e sim indígenas representando papéis, convencem muito bem dentro da narrativa que está sendo contada. Mas o mais impressionante de tudo são as cenas de interação com a natureza, você fica pensando como o diretor conseguiu filmar isso ou aquilo, como é que aquela arara voou criando aquela cena incrível justo naquele momento? O filme é de encher os olhos, acho que poderia ter alguns artifícios para prender mais a narrativa ao telespectador, não achei um filme fácil de ser assistido em alguns momentos, dispersa de alguma maneira em alguns momentos, mas em linhas gerais é uma grande obra do cinema brasileiro.

SIDERAL

Título Original: Sideral

Diretor: Carlos Segundo

Ano: 2021

País de Origem: Brasil

Duração: 15min

Nota: 7

Sinopse: Em Natal, no litoral brasileiro, o país se prepara para lançar seu primeiro foguete espacial tripulado ao espaço. Um casal mora com filhos perto do centro espacial, ela é faxineira e ele mecânico, mas ela sonha com outros horizontes.

 

Comentário: Indicado para Melhor Curta Metragem tanto no Festival de Cannes quanto no Festival de Berlim, onde neste último ganhou Menção Especial. Acho sempre difícil dar uma nota para um curta, porque na maioria dos casos acabam sendo histórias que podiam ser muito mais bem desenvolvidas em um filme, este é o caso deste curta, adorei toda a premissa, mas você acaba não se aprofundando nos personagens que são riquíssimos em várias camadas. O elenco trabalha tão bem que merecia muito mais tempo em tela. Fiquei pensando na grana que dava para ganhar com um processo ou em como as condições sociais evidentes escancaram as divisões de classes quando o sujeito diz "mas ela vai continuar fazendo a limpeza lá". Um curta que tinha muito mais a dizer se tivesse o tempo necessário.

PORCOS NÃO OLHAM PARA O CÉU

Título Original: Porcos Não Olham Para o Céu

Diretor: Daniel Marvel

Ano: 2007

País de Origem: Brasil

Duração: 14min

Nota: 7

Sinopse: Catarina tem Transtorno Obsessivo Compulsivo. Num certo dia, ela decide tirar a própria vida, mas após tomar uma superdosagem de remédios, termina desistindo e tenta de toda forma evitar que eles façam efeito.

 

Comentário: Gostei, um curta metragem bem simples, com uma narrativa meio Amélie Poulain misturada com nojeiras. No momento que ela bebeu o óleo de cozinha eu já passei mal, a partir daí a luta para não vomitar junto com a protagonista se desenrolou de maneira autêntica dentro de mim. Não é o tipo de narrativa que eu goste, porque sou avessos a essas coisas, mas acho que a ideia do diretor funcionou muito bem e merece os méritos por isso. A atriz consegue cativar muito bem, pena que parece não ter feito mais nada depois deste.