TROPA DE ELITE 2: O INIMIGO AGORA É OUTRO

Título Original: Tropa de Elite 2: O Inimigo Agora é Outro

Diretor:

Ano: 2010

País de Origem: Brasil

Duração: 114min

Nota: 10

Sinopse: Depois de um motim, o ex-capitão Nascimento, agora um alto oficial do Rio de Janeiro, se vê envolvido numa disputa política entre o governo e os paramilitares.

 

Comentário: O filme não teve a mesma repercussão internacional em festivais que o seu predecessor, mas achei este muito melhor. Difícil uma continuação que supera sua obra original, posso lembrar de poucos que entram nesta lista, mas Tropa de Elite 2 definitivamente é um deles. Uma aula para se entender o Brasil de hoje, e me impressiona que alguém ainda vote em miliciano depois de ter assistido este filme. Ele é didático, explica muito bem como a política atual funciona, mas parece que muita gente tomou o filme como mera ficção. Ele não é mera ficção. Wagner Moura está sensacional e até o diretor (que tenho meu pé atrás por vários motivos) realiza aqui uma obra descomunal, perfeita. Me arrependo de não ter assistido antes, minha irmã sempre dizia que era melhor que o primeiro e perdi a oportunidade de debater o filme com ela.

CORRA, LOLA, CORRA

Título Original: Lola Rennt

Diretor: Tom Tykwer

Ano: 1998

País de Origem: Alemanha

Duração: 80min

Nota: 9

Sinopse: 

 

Comentário: Indicado ao Leão de Ouro no Festival de Veneza e vencedor do Prêmio da Audiência no Festival de Sundance. Tive o prazer de ver no cinema e lembro que foi um enorme sucesso, todo mundo que gostava de um filme mais underground estava falando sobre este filme no final dos anos 90. Franka Potente já era sensação pra galera fora do mainstream antes de ficar conhecida pra galera pop em "A Identidade Bourne". O filme é genial porque é simples, curto e vai direto ao ponto sem muita explicação. A trilha sonora é fantástica, mostra que techno bom é techno antigo e não essa barulheira sem melodia nenhuma de hoje em dia. O final dos anos 90 nos trouxe pérolas preciosas de filmes que não precisavam gastar uma fortuna para trazer inovações. Lembro de "Jogos, Trapaças e Dois Canos Fulmegantes" e "Vamos Nessa" que assisti na mesma época. Comparando com essa época, o cinema mais pop do underground anda muito sem graça.

CINEMARXISMO

Título Original: Cinemarxisme

Diretor: Béla Tarr

Ano: 1979

País de Origem: Hungria

Duração: 33min

Nota: 7

Sinopse: Um filme universitário de Béla Tarr, de 1979. Presumido perdido até muito recentemente.

 

Comentário: É um filme interessante, não acho que caia no pedantismo, porém só funciona realmente 100% no segmento final na entrevista da faxineira, é aí que realmente nos atinge o interesse pelo filme. Não que as duas primeiras sejam ruins, mas parece que falta o mesmo tipo de sentimentalismo que a obra pede. Interessante ver uma abordagem documental tentando mostrar como as pessoas viviam na Hungria, até então controlada pela União Soviética. Talvez o lado mundano da vida não fosse tão diferente do outro lado da Cortina de Ferro, porém é interessante notar que por mais que algumas preocupações fossem as mesmas, há (talvez seja uma percepção meio boba minha) uma certa inocência e pureza no cotidiano que o capitalismo foi matando aos poucos.

ADEUS, LENIN!

Título Original: Good Bye, Lenin!

Diretor: Wolfgang Becker

Ano: 2003

País de Origem: Alemanha

Duração: 121min

Nota: 9

Sinopse: Em 1990, para proteger sua mãe frágil do choque após um longo coma, um jovem deve evitar que ela saiba que sua amada nação na Alemanha Oriental, havia desaparecido.

 

Comentário: Indicado ao Urso de Ouro e vencedor do Prêmio Blue Angel no Festival de Berlim (este último prêmio em questão foi descontinuado em 2005 e era uma espécie de Melhor Filme Europeu). Lembro de ter visto o trailer no cinema e dito para minha companheiro na época que eu queria muito ver este filme: 22 anos se passaram e ainda não o tinha visto. Daqueles filmes que ficam no limbo da lista do "Quero ver". O filme é ótimo, mas definitivamente pude aproveitá-lo muito mais hoje do que o faria em 2003, já que estava nos meus primeiros passos do curso de economia da faculdade e não tinha a mesma noção que tenho hoje do que foi a Alemanha na época mostrada no filme. O elenco está sensacional  é uma pena que o diretor não tenha tido uma carreira com mais direções depois deste filme, fez algumas poucas coisas antes de vir a falecer ano passado (2024). A história é cativante demais, leve, bem humorada e cheia de significados.

UMA HISTÓRIA DE AMOR E FÚRIA

Título Original: Uma História de Amor e Fúria

Diretores: Luiz Bolognesi, Jean Cullen De Moura & Marcelo Fernandes De Moura

Ano: 2013

País de Origem: Brasil

Duração: 74min

Nota: 10

Sinopse: Gira em torno do amor entre um herói imortal e Janaína, a mulher por quem ele está apaixonado há 600 anos, através da colonização, escravidão, domínio militar e o futuro do Brasil em 2096, em meio às guerras da água.

 

Comentário: Lembro quando lançou este filme que eu queria muito ver, acabou passando e ele caiu completamente no esquecimento para mim, fui escolher um filme de maneira meio aleatória e eis que apareceu ele. Que grata surpresa, achei excelente, uma animação que deveria passar em todas as escolas. Minha única crítica é exatamente ao Selton Mello, que adoro, mas que parece que não combinou muito bem com o personagem. Poderiam ter usado dubladores diferentes com sotaques que remetessem a épocas em que as histórias se passam, a experiência seria mais imersiva. De resto, perfeito ao que se propõe, discutir nosso passado e mostrar o futuro trágico que caminhamos caso não reconheçamos nossos erros.

FAZENDO 5

Título Original: Around Five / Making Of 5

Diretor: Abbas Kiarostami

Ano: 2005

País de Origem: Irã

Duração: 51min

Nota: 9

Sinopse: Movimento confessional de Abbas Kiarostami sobre a realização mais experimental de sua carreira, com o filme 'Five'. Enquanto comenta o processo criativo das cinco sequências do filme de 2003, o diretor reflete questões sobre figuração e abstração, rumos do cinema digital, conexão entre as artes, sua relação com o público, dentre outras pontuações sobre cinema e estética.

 

Comentário: Acho que é imprescindível assistir a este making of para que a experiência com o filme Cinco Dedicado à Ozu faça muito mais sentido, ou talvez "sentido" não seja a palavra certa, mas que a experiência seja outra. Assisti ao filme no Irã deitado na cama de madrugada enquanto esperava à final do Campeonato Paulista entre Corinthians em Palmeiras, comecei a achar bem entediante e confesso que tirei uns cochilos enquanto assistia e me senti culpado, afinal era um Kiarostami. Ouvir neste Making Of que esta era exatamente a intenção do diretor fez com que eu percebesse que consumi o filme de uma maneira sensorial mais do que apropriada e entendi muito do que havia por trás de suas intenções ao realizá-lo. Nunca achei que assistir Making Of's seja algo obrigatório, mas aqui eu acho que seja.

A CASA

Título Original: La Casa

Diretor: Álex Montoya

Ano: 2024

País de Origem: Espanha

Duração: 77min

Nota: 7

Sinopse: Após a morte de seu pai, Antonio, seus três filhos adultos e suas famílias se reúnem em sua modesta casa de férias para prepará-la para a venda. Durante sua curta estadia, memórias e sentimentos há muito enterrados vêm à tona.

 

Comentário: O grande inimigo do filme é narrativo, achei o filme muito bom, pois a história que se propõe a contar é simples, mas cheia de um sentimento forte que conseguiu me fisgar, porém a maneira em que as coisas vão ocorrendo na tela parece dispersar a atenção do espectador, parece demorar demais a se criar um vínculo com a situação e os personagens. O que é um problema, já que é um filme bem curto, acho que funcionaria melhor se não deixasse de aproveitar cada segundo para amarrar bem sua história, porém, conforme vamos caminhando para o desfecho fica uma lição importante para quem já viveu algo similar na família e isto não tem como não mexer com a gente. Há momentos com diálogos excelentes.

AMOR À FLOR DA PELE

Título Original: Fa Yeung Nin Wah

Diretor: Wong Kar-Wai

Ano: 2000

País de Origem: China

Duração: 98min

Nota: 9

Sinopse: Um homem e sua vizinha suspeitam que seus cônjuges são infiéis. Decidem manter uma relação mas sem cometer os mesmos erros que seus cônjuges.

 

Comentário: Indicado a Palma de ouro e vencedor do Prêmio de Melhor Ator de do Grande Prêmio Técnico no Festival de Cannes. Um dos meus maiores furos cinematográficos é ser um completo desconhecido da obra de Wong Kar-Wai, coisa que começo a me redimir aqui. O filme é esteticamente perfeito, cada cena é uma fotografia mais bonita que a outra. O casal de atores estão ótimos um com o outro e o relacionamento que vai desabrochando bem lentamente como uma flor é de um ritmo ímpar. Interessante como a passagem de tempo vai ocorrendo e fica muito bem nítido para o espectador. Achei que o filme seria mais lascivo, mas o diretor opta por um caminho bem recatado como emulando a época em que passa. O final é avassalador.

IRMÃ

Título Original: Irmã

Diretores: Vinícius Lopes & Luciana Mazeto

Ano: 2020

País de Origem: Brasil

Duração: 87min

Nota: 8

Sinopse: Quando a doença da mãe se agrava, Ana e Júlia viajam para o interior conservador do sul do Brasil em busca do pai. No caminho: fantasmas, superpoderes e dinossauros.

 

Comentário: Indicado para dois prêmios fora da competição principal no Festival de Berlim. O filme é simples, mas eu gostei bastante pelo clima underground e até meio anos 90 que ele tem. As duas atrizes estão muito bem e o ritmo meio bucólico de como as coisas vão acontecendo me conquistaram bastante, gosto de filme assim, que não tentam ser mais do que é, mas que conseguem ter ideias inventivas para prender a atenção do espectador e amarrar a narrativa. O final foi arriscado e corajoso, do tipo que não agrada uma multidão, mas que para mim caiu como uma luva. Uma grata surpresa.

OLHO DUAS VEZES BOCA

Título Original: Ojo Dos Veces Boca

Diretora: Lila Avilés

Ano: 2023

País de Origem: México

Duração: 23min

Nota: 6

Sinopse: Luz trabalha em uma galeria, mas sua verdadeira paixão é cantar ópera. Enquanto ensaia para uma audição para Madame Butterfly em um dos principais teatros da Cidade do México, seus amigos a ensinam a fazer sua voz e mãos dançarem.

 

Comentário: Um curta que funciona esteticamente bem, mas não tanto no narrativo. Acho que as melhores cenas são as que Luz interage com seu amigo cego, achei que ambos criam uma aura de companheirismo, carinho e até tensão sexual extraordinária. O restante cai bastante no experimentalismo mesmo, com cenas que funcionam e outras que ficam meio perdidas para mim. Porém fiquei curioso em acompanhar mais obras da diretora, mais por conta da maneira sentimental que parece tecer sua obra.